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2018/09/22

我叫他東坡自由自在像

四川眉山三蘇祠東坡自由自在像(衣若芬攝)

聽一聽




幾乎所有蘇東坡長期居住過的地區,現在都興建了紀念館─浙江杭州、湖北黃州、廣東惠州,乃至於海南島。這些紀念館都樹立了東坡的雕塑像,人們參觀紀念館,了解東坡與該地區的因緣,藉著東坡像,想像東坡的模樣。東坡是個大鬍子胖子?還是長得高䠷清秀?到底哪個東坡塑像接近”本尊”呢?
在所有的東坡塑像之中,比較特別,而且可能是唯一坐像的,是在東坡的老家四川眉山三蘇祠裡,名叫”東坡盤陀像”。
從三蘇祠正門(南大門)進入,經過前廳、饗殿、啟賢堂,在來鳳軒前左轉,披風榭北面的水渠中,就見到東坡盤陀塑像。”盤陀”指的是東坡所坐的大石。根據《三蘇祠志》的記錄,塑像由雕塑家趙樹同(1935-2018)設計,「用白色水泥、河沙、大理石顆粒、顏料配合澆鑄仿紅花崗石雕琢」,重約60噸,塑像與基石相連,總高4.1公尺,寬4公尺,厚2公尺。1982年4月動工,7月完成,費資人民幣5000餘元。
到三蘇祠參訪,免不了要和東坡先生”合影留念”。或站在像前;或坐於像側;或順著他臉龐轉向,遙望他左上方的天空,與他的眼神”空中接觸”。這一尊東坡 盤陀像讓觀看的人有多種角度選擇─選擇怎麼看東坡;也選擇怎麼和東坡一起被看。
據說雕塑家參考了三蘇祠裡傳為李公麟的《東坡盤陀像》明代洪武29年(1396) 碑刻。去年第四度前往三蘇祠,找到《東坡盤陀像》碑刻,隔著保護碑石的玻璃上下左右端詳,覺得和塑像其實不大一樣。玻璃反映出我的影子,照片裡的東坡碑刻和我的形貌重疊,好似把我的自拍像印在了東坡身上。
《東坡盤陀像》碑刻線描,東坡鵝蛋臉,天庭飽滿,鼻隆耳大,雙目有神,頭梳道士般的黃冠,衣袍寬闊,雙手執竹杖橫放膝頭,雙腿盤坐在不平的巨石上,石上鋪了豹紋的氈毯。這碑刻像說是出自東坡的友人畫家李公麟,可能有文獻的來源,和東坡亦師亦友的黃庭堅曾經寫過一則題跋,說:”李伯時近作子瞻按藤杖,坐磐石,極似其醉時意態。”李伯時就是李公麟。
東坡盤陀塑像的東坡面容比《東坡盤陀像》碑刻像清瘦,雙目細長,鬚髯飄飄,頭戴高士巾,身著交領衫,腰繫帶,腹間打蝴蝶結,帶穗垂於左側。東坡坐在左高右低斜傾的巨岩,左手支岩,左腿盤起,弓右腿,右手搭在右膝頭。沒有橫筇枝,也沒有豹紋氈。
同樣採取坐姿,東坡盤陀塑像卻不像盤陀像碑刻那樣正襟危坐,給人節氣凜然之感。他雍容嫻雅,眼神淡定,風雨不驚。從塑像的坐態和欹斜的姿勢看來,我認為雕塑家用了水月觀音的造型來詮釋整體的東坡外觀。
水月觀音圖像創造於8世紀,是中土佛教禪宗結合隱逸思想的視覺呈現。”水”和”月”象徵無實相無定性的虛空本質,在佛教經典十譬喻和〈證道歌〉之類的文獻裡時常出現,並有《佛說水月光觀音菩薩經》。
目前我們能見到的最早有紀年的水月觀音圖像,是五代後晉出帝天福八年(943)的敦煌彩繪絹幡(巴黎吉美Guimet美術館藏)。在千手觀音像下方右側有「水月觀音菩薩」榜題,描繪竹林前面,菩薩右手持楊柳枝,左手執淨瓶,坐在水中一塊大石上,盤右腿,左腳踏在水中的一朵蓮花。這種「自在坐」的姿勢,坐在水中磐石,搭配月亮(圓光)的形式,是水月觀音菩薩的基本樣態。
但是東坡畢竟不是菩薩,我們也不必神化他。這「自在坐」相的東坡,以及他畢生崇尚的自由精神,使我想把不大好懂的「盤陀像」名字改叫「自由自在像」。「自由自在」,不正是人們熱愛東坡的原因之一嗎?
今年九月有三處東坡國際學術研討會邀請我參加,卻之不恭,我最終決定還是再訪東坡故里,再去欣賞這”東坡自由自在像”,對望東坡。

2018年9月22日,新加坡《聯合早報》"上善若水"專欄



2024/08/03

现今所见最早的三苏塑像 The Earliest Statues of the Three Su (Su Xun,Su Shi, Su Zhe) Seen Today

 

苏轼塑像-衣若芬摄于河南郏县三苏祠


如果你和我一样是苏东坡的粉丝,可能走访过不少苏东坡一生经历过的地方,欣赏过各式各样的苏东坡塑像,比如在四川眉山三苏祠,有神采飞逸,右腿曲起,左手垂下,坐在倾斜大盘石的“自由自在像”。在海南儋州东坡书院,有头戴斗笠,胡须飘然,左手提起衣摆前行的“东坡笠屐像”。在广东惠州,他手持书卷,昂首挺立。这些不同造型的苏东坡塑像,展现了设计者对苏东坡的理解和诠释,让观众产生潇洒、亲切、儒雅的印象。基于历史纪念和城市文化旅游建设,这些苏东坡塑像,都是1980年代以后陆续树立。我在河南郏县三苏园内的三苏祠,看到了存世最早的苏东坡塑像,非但没有潇洒、亲切、儒雅的印象,反而是严肃凝重,若有所思。

为什么会塑造这尊长相普通,望之俨然的苏东坡像呢?

原来,这是元朝至正12年(1352)郏城县尹杨允命照管苏坟寺广庆禅院的住持僧人从慜建造的。彩色塑像共三尊,端坐中央,长须及胸,左手执书卷,右手扶着腰带的是父亲苏洵。右边素净白面,头戴幞头,身穿圆领袍,右手扶腰带,左手放膝盖的是苏东坡。苏东坡对面,面容清秀,也是乌帽官服的是苏东坡的弟弟苏辙。根据刘继增先生研究,这是塑匠张天秀按照画工田子新所绘的三苏职官画像所制作的泥塑。

北宋徽宗建中靖国元年(1101)农历7月28日,苏东坡病逝于江苏常州。9月初5日,得知兄长噩耗的苏辙在许昌率儿子苏远遥祭,作《亡兄端明文》,文中提到“卜葬嵩陽”,意思是不会回葬家乡四川眉山,而是就近葬在弟弟所居住的河南。

隔年崇宁元年(1102)5月初1日,苏东坡的灵柩被护送到郏县,苏辙作《再祭亡兄端明文》,对于无法归葬兄长于父亲墓旁,无奈地表示受限现实局势,幸亏郏县的山叫“小峨嵋”,多多少少带着一些故土的意象。这天意岂是人所能预料:

先垄在西,老泉之山。归骨其旁,自昔有言。势不克从,夫岂不怀。地虽郏鄏,山曰峨嵋。天实命之,岂人也哉。

停柩期间,曾经受到苏东坡赏识却屡次落第的书生李廌为卜兆茔地而奔走寻觅,后来在钧台乡上瑞里找到合适的地点,就是现在的三苏坟。需要特别留意的是,以往的《苏轼年谱》都把“钧台乡”写成“钓台乡”,是点画之误。“钧台”指的是黄帝问道广成子,驻跸钧天台。

闰6月20日,苏辙作《亡兄子瞻端明墓志铭》,详细记述了苏东坡的跌宕人生。崇宁四年(1105)徽宗听信蔡京之言,将苏东坡、苏辙等309位曾经反对新法的官员名列元祐党籍。政和二年(1112),苏辙去世,葬在苏东坡墓旁。

随着时局动荡,北宋灭亡,二苏坟逐渐荒废。元贞初年(1295),汝州知州元叔仪进行了修缮。他的父亲元好问推崇苏东坡,也写过二苏坟的诗篇。近60年以后,杨允置苏洵衣冠冢,此地改称“三苏坟”,他并在广庆寺后面建三苏祠,内供奉三苏塑像。

早在南宋孝宗乾道8年(1172)常州太守晁伯彊就在东坡祠堂塑为苏东坡塑像,可惜如今不存。河南三苏祠的苏东坡像有别于他处的文人装束和气质,是官服整齐的坐姿,符合塑像用以祭祀崇敬的功能。而且,坐在父亲身旁,苏东坡必须庄重收敛,他双目微微低垂,仿佛聆听教诲。

三苏彩塑在明代成化13年(1477)由苏东坡的同乡吴节主持修整,设想造型变动不大。苏东坡塑像和绘画里、诗文中描写的不同,很难一眼辨识人物身份;风格则和山西一带的元代彩塑人像类似,较为质朴。

隔着玻璃橱窗端详,我听见有人说文革期间村民如何维护三苏塑像,避免被捣毁,又是一番惊心动魄。比起荒草蔓生,坟茔最大的劫难是人:盗墓、砸碑、破像…。幸而历劫保全,天助之福。

 

2024年8月3日,新加坡《联合早报》“上善若水“专栏

2024/01/13

三种真人 Three Kinds of “True Man”

 

《咒术回战》真人

解读作品时,我们通常会注意角色人物的名字,以及周边配件的象征意涵。宫崎骏的动画电影《苍鹭与少年》(The Boy and the Heron)设计的主要配角是苍鹭,“鹭“的日语是 “さぎ”(sagi),和“诈欺”的汉字日语读音一样,真人受到苍鹭的诱导而进入异世界,展开他的奇幻成长之旅,这样,算是“诈欺”吗?我想未必,不过观众既然执着于看懂全片,多一些联想,无可厚非吧。

既然如此,我也绕着主角“牧真人”的名字,和芥见下下的漫画《咒术回战》(后来改编成电视动画和动画电影)里的咒灵“真人”,还有《庄子.大宗师》的得道“真人”,天马行空,大胆狂想。

“牧真人”有“牧养/饲养真人”的意思;“牧”的日语发音 “まき”(maki)也有书籍卷册的意思。我在《你想活出怎样的人生》(《联合早报》2023年12月30日)文中提到:真人是读了母亲留给他的遗物--吉野源三郎的小说《你想活出怎样的人生》(君たちはどう生きるか)才像小说的主人翁本田润一一样,明白哥白尼的“日心说”(地动说)的道理:原来,生活中的人事物相互围绕影响,并不是以自己为主。也就是说,真人是凭借着书籍启蒙,然后被苍鹭带领,体验生命轮回。

《咒术回战》里的咒灵“真人”是人类彼此憎恨与恐惧所发出的诅咒集合生成的超级咒灵,他冷酷残忍,骗取人类信任,又无差别地杀害人类,想毁灭人类世界。这种鲜明的反派角色,本来可能是连载的《周刊少年Jump》的负面教材,却由于直率/草莽的个性和行为,袒露人类极端现实的恶意,以及强大的格斗战力,反倒受到读者的认同。我说这叫“自我即正义,他人下地狱”,释放不满的情绪和社会的压力,代表了某些人的价值观,于是咒灵真人受到欢迎。

《庄子.大宗师》说:“古之真人,其寝不梦,其觉无忧,其食不甘,其息深深。……其耆欲深者,其天机浅。”又说:“古之真人,不知说生,不知恶死;其出不欣,其入不距;翛然而往,翛然而来而已矣。”意思是:古代的真人心中无牵挂,睡觉不做梦,醒了也没有烦恼。吃东西不求美味,呼吸深沉不急切。不像那些欲念重的人,缺乏天然的智慧。真人解脱生死,生时不欣喜,对死不抗拒,来去自由自在。

牧真人和咒灵真人达不到《庄子》的境界,他们做梦、忧虑焦躁、困限在欲念里,所以即使是虚构的角色,观众读者对他们非常有“代入感”。牧真人的异界游历像是层层叠叠的梦境,无法摆脱的情感羁绊让他在梦境的大水火海出生入死,他的成长不是“参透”,而是直视自己的意愿,拒绝顺从。咒灵真人是人的怨气制造的,怨气源于欲望不遂,将失意归咎他人,汇聚成对人的仇恨和报复。也许我们会尊敬《庄子》里的真人,但那样的崇高只适合仰望。我们更容易接近动画和漫画的真人,他们太富“人性”。

咒灵真人认为灵魂先于肉体,肉体犹如容器,可能替换,而灵魂不灭,或是需要极强的武术才会被彻底消灭,所以在《涩谷事变》那集,真人最后被虎杖打败,他完全“死亡”了吗?还是以后另起肉身?牧真人在异界见到母亲,触身时母亲化为溶水。他又遇见少女时的母亲,说宁愿为了生下真人死去也不留恋天国。比起《庄子》,漫画和动画的宗教意味浓厚。

两个少年真人头脸都有“破相”。牧真人拿石头砸自己的头;咒灵真人的脸像是被手术缝合过,伤口愈合的痕迹,正是人间无惧的真。


2024年1月13日,新加坡《联合早报》“上善若水”专栏


2017/03/04

香徑跫音

花城劇展

拆解時間摺疊的口袋,我伸手進去,觸摸到一支冰涼的金屬桿子,那是一把鑰匙?一枝鋼筆?還是一根鐵鎚?
可以打開往事的門窗;書寫回憶的篇章;也可以,敲碎所有的幻想。
大概是受到台北第一女中畢業三十年集體同學會的影響,近幾年,母校台灣大學也辦畢業三十年的團聚。今年,輪到我這一屆。
網路社交媒介前些年就讓我們重逢了,大家在Facebook班版上交談憶舊,笑說當年,「出土」珍藏的「文物」。於是,我錯認了照片裡的女生為自己。把這樣的糗事寫出來,老同學讀了我的文章〈彩虹〉,又指正了我的錯認──班服上堂而皇之「臺大中文」四個隷書大字,並不是臺靜農老師的墨寶,而是書法課的陳瑞庚老師寫的。
再一次,打散了我的記憶;再一次,證明我自以為是的虛構能力。
好像和大家拼湊記憶,我手裡的殘片卻放不進那張陳年大圖畫裡。
那麼,還是找文字記錄吧。
大學四年,我們每年自編出版班刊《風簷》。《風簷》的命名,來自文天祥〈正氣歌〉的「風簷展書讀,古道照顏色。」還諧音「瘋言」,是我們自由發揮的空間。我擔任第一期的主編和第二期的執行編輯。大三時,我擔任系學會會長,主編中文系刊《新潮》,但是仍然持續支持班刊,貢獻文稿,四年如一。
大二時,我們想排遣上課的時光,輪流做白日夢,還想通過文字聯繫,交換心聲,準備了兩冊筆記本,分別題為「香徑」和「跫音」,在那裡寫下感懷,也可以留言回應或「批註」別人的帖子。現在想想,那不就是Facebook的形態嗎?手寫時代的Facebook,有溫度、有筆意、有印澤啊!
讀著老同學掃瞄上網的《風簷》,歷歷如新,其中選取的「香徑」和「跫音」片段,興味盎然。且摘兩則瞧瞧:
昨晚看到一句很好的話:「鐵是一種金屬,卻常常出現在人的臉上。」大家共「免」吧!
批曰:「我的臉上是一層臘,等待妳溫熱的氣息來融化它。」
真想接著在後頭加個笑臉呢!
這一則就非常像詞話:
「自在飛花輕似夢,無邊絲雨細如愁。」不知為什麼突然想起,心中覺得很美,像昨夜月下風中意外得逢的感動。
某甲批曰:我更喜歡「漠漠輕寒上小樓,曉陰無賴似窮秋」。
某乙批曰:何不喜歡「澹煙流水畫屏幽」的靜謐;「寶簾閒掛小銀鉤」的閒適?
琢磨著「自在飛花輕似夢」的這位同學,是從電機系轉來的高材生,現在不但是大學教授,還組織劇團在台灣偏鄉巡演。他的戲劇熱情,燃燒自我們參加比賽的「花城劇展」,他飾演劇中男主角張驢兒。
來自星洲的才子思仁,改編關漢卿的〈竇娥冤〉成舞台劇〈羊肚兒湯〉。〈羊肚兒湯〉將關漢卿原著裡的冤情深化為暴烈的恨意,演繹大惡棍張驢兒想用毒湯害死竇娥的婆婆,不料自己的父親竟然誤食而死。張驢兒驚慌恐懼,再也壓抑不住對竇娥的愛慾,結果遭到竇娥斥責。張驢兒惱羞成怒,瘋狂掐死了竇娥。竇娥的婆婆最後被張驢兒騙食羊肚兒湯,也一命嗚呼。
這齣戲不但情節轉折張力強,編導還增添了別出心裁的橋段,讓我飾演的張驢兒「分身」,和另一位飾演竇娥「分身」的同學,跳起歡愛之舞,呈現張驢兒的夢境性幻想。我的初次粉墨登場,一句台詞也無,還女扮男裝,和同學假裝肢體纏綿。我托著她柔軟的腰,想像張驢兒的濃情,熱流自掌心竄升。
可惜評審絲毫不欣賞我們,不懂我們在搞什麼。我這個一點兒也不像男生的假張驢兒也是敗筆。
在「香徑」「跫音」裡,真張驢兒說:「燈光眩盲了我的眼,掌聲使我不復有聽覺,在台上的繽紛之海中,我遂逐漸淹沒。」
「香徑」留痕,「跫音」回響,我模糊的「劇照」,也逐漸淹沒在時間之海中。


2017年3月4日,新加坡《聯合早報》"上善若水"專欄

2017/05/13

一看再看阮玲玉

1935年《良友畫報》阮玲玉逝世專輯

去年的新加坡華語電影節閉幕片是關錦鵬導演,張曼玉主演的「阮玲玉」。今年,再看阮玲玉。奇蹟似的,以為早已佚失的默片「戀愛與義務」,竟然在烏拉圭的李石曾遺物裡發現舉世孤本。台灣電影資料館送往義大利修復,終而公諸於世。
「戀愛與義務」由卜萬蒼執導,阮玲玉和金燄主演,拍攝於1931年,聯華影業公司出品。是朱石麟根據嫁到中國的波蘭籍女作家華羅琛(露存)(Stephanie Horose, 1883-1970)的同名原著改編。《戀愛與義務》中文翻譯版自1923年2月開始在《小說世界》第1卷第6期連載,故事敘述背離父母指定的婚姻與家庭,拋夫棄子女,與初戀情人私奔的女子楊乃凡的遭遇。
阮玲女在片中分飾二角,演楊乃凡和楊乃凡與前夫所生的女兒黃冠英。乃凡的第二任丈夫李祖義去世之後,她做裁縫獨力扶養與祖義所生的女兒李平兒。平兒長大成人,被富家子愛慕,乃凡擔心自己的過往作為會阻礙平兒的幸福,便留下兩封遺書自盡。平兒帶著遺書去找母親的前夫黃大任,被大任收留,與同母異父的兄長黃冠雄和姐姐冠英成為一家人。
劇情和導演的處理都耐人尋味。蔡元培在為小說《戀愛與義務》的序文裡提到:「其宗旨則頗以自由戀愛在一種環境中,殆不免於痛苦;而以父母教育子女之義務為歸宿。」導演用虛實迭起的運鏡手法,讓楊乃凡在李祖義的墳前思量未來,要回到前夫家?投靠娘家?或是乾脆跳河?當戀愛緣盡,乃凡承擔了做為母親的義務;反襯她為了忠於愛情,失職於前夫和子女的前半生。
電影裡最巧妙的,是阮玲玉飾演老年的乃凡為女兒量身製衣的一幕。我一看再看,找不出明顯的「破綻」,導演用錯景和借位,讓兩個角色在同一畫面出現,乃凡接觸久違的女兒的身體,但女兒已經認不出母親。乃凡愛憐疼惜女兒,又得按捺情緒,拿捏掌控得恰如其分。
融合了舞台劇的誇張表演和好萊塢式的傳情肢體動作,「戀愛與義務」的審美呈現和現代人有些落差,而且比我以前看過的阮玲玉電影「神女」、「新女性」還「洋派」。淙淙的鋼琴伴奏,場景的調度,無聲的話語,配上中英文字解說,偶爾會有「中國人演西方戲」的誤認。
符詩專教授在電影開演前說,不曉得這部電影以前有沒有在新加坡上映過?
我也好奇,於是查了一番。1933年3月6日的《南洋商報》,一位署名「阿蒿」的作者,寫了一篇名為〈南洋女學生的傷心語〉文章。文章說到3月1日的《南洋商報》副刊「獅聲」裡,有位「云嬌女士」說:
自從看了「戀愛與義務」「野玫瑰」「桃花泣血記」數片後,在我腦海裡便深深印上了一張金燄陛下的玉照。…他太漂亮了,太可愛了!…最使人羨慕的是阮玲玉,而使人嫉妒的也是阮玲玉呢。你看她能毫無阻礙地伏在金燄的懷內,飲取愛的甜醇,她能自由自在地與金燄并肩攜手於花前月下,這樣的人生,真是值得驕傲喲!
「阿蒿」批評許多南洋女學生都像「云嬌」「痴情」,「情願書不要讀,電影必定要去看的」。我想到:這熱烈追星的女孩子,和現在的「哈韓族」沒兩樣呢!何況,金燄本來就是出生於韓國首爾,後來入籍中國的「歐爸」(오빠, oppa,哥哥)呀!
新加坡不但上映過1931年版的「戀愛與義務」,1957年首都戲院還上映過1955年香港邵氏公司重拍的同名電影,由屠光啟導演,石英、張揚主演。電影裡,顧媚唱的「母親妳在何方」,聽來令人鼻酸。多少母親在做母親之前,都是懷春少女,左右於「戀愛」和「義務」、「女性」和「母性」的天平,尋找人生的支點。
而阮玲玉,來不及活到衰老,崩壞的人生支點,讓她在觀眾的印象裡,總是無聲,即使嘶喊控訴,也是被字幕代言。
一看再看阮玲玉,因為聽不見她。


2017年5月13日,新加坡《聯合早報》"上善若水"專欄

2024/12/21

衣若芬的蘇東坡書寫 I Lo-fen's Writing about Su Dongpo


衣若芬的苏东坡书写

AI比我还懂我!

以后要研究我的写作,就看这个 ~


衣若芬蘇東坡研究

衣若芬關於蘇東坡的著作展現出其在文學研究和大眾傳播兩方面的卓越貢獻,以下是她的寫作特色、創新和貢獻的歸納:

寫作特色

1.     學術與通俗並重:衣若芬的著作包括既有深入學術研究,如《蘇軾題畫文學研究》《赤壁漫游與西園雅集─蘇軾研究論集》這類較為專業的論集,也有針對大眾讀者的著作,如《陪你去看蘇東坡》《倍萬自愛:學著蘇東坡愛自己,享受快意人生》等。她成功地把蘇東坡的生活哲學和文學精神帶入普通讀者的日常生活中,兼顧了學術價值和大眾可讀性。

2.     情感共鳴與個人化書寫:如在《陪你去看蘇東坡》《第一次遇見蘇東坡》中,衣若芬透過她與蘇東坡的「相遇」的敘述方式,帶領讀者走入蘇東坡的人生,展現蘇東坡豐富的情感世界。她將自己的人生經歷與蘇東坡的故事結合,呈現出一種「陪伴」的視角,增強了讀者的情感共鳴。

3.     文本與圖像結合:衣若芬尤其強調蘇東坡在詩、書、畫等多方面的造詣,例如《書藝東坡》探討了蘇東坡的書法藝術與文化意涵,體現了「文圖學」的學術背景,對蘇東坡的研究進行多元的解讀,並將文本與圖像的研究結合起來,這種結合讓蘇東坡的形象更立體和豐富。

4.     生活哲學的探討:在《倍萬自愛:學著蘇東坡愛自己,享受快意人生》與《自愛自在:蘇東坡的生活哲學》中,衣若芬側重於蘇東坡的生活態度,強調自愛、自在、樂觀的精神,將蘇東坡的生活哲學與現代讀者的日常需求連接起來,鼓勵人們從蘇東坡的經歷中找到現代生活的啟發和力量。

創新

1.     大眾化的學術書寫:衣若芬創新性地將嚴肅的學術內容通過生動的語言呈現,使蘇東坡這位古代文人的形象變得更加親切可感。她不僅強調蘇東坡的文化成就,還探討他如何面對逆境,這些故事被以平易近人的語言敘述出來,適合廣泛的讀者群。

2.     「陪伴式」閱讀體驗:衣若芬強調自己與讀者一起「陪伴」蘇東坡的過程,這種「陪伴式」的寫作方法使讀者能更深入地體會蘇東坡的心路歷程,這在《陪你去看蘇東坡》一書中特別明顯。

3.     生活化的哲學闡釋:她通過將蘇東坡的智慧應用於現代生活的實例,賦予古典文學新的意義,使讀者在閱讀的過程中能夠獲得實際的啟發和心靈的安慰。

貢獻

1.     推動蘇東坡研究的普及:衣若芬在專業研究和大眾化讀物之間架起了橋樑,讓更多非專業讀者對蘇東坡產生興趣和認識。她的著作在兩岸三地受到了廣泛的歡迎,影響力涵蓋了不同層次的讀者群。

2.     獨特的文圖學視角:在《蘇軾題畫文學研究》《書藝東坡》等作品中,衣若芬採用了文圖結合的方式,從多重藝術形式來探索蘇東坡,拓展了傳統文學研究的視野。她對於蘇東坡的書法、繪畫等方面的研究,為蘇東坡的綜合形象描繪做出了重要貢獻。

3.     跨文化與跨領域的影響:她的作品不僅在華語地區引起廣泛迴響,還被視為了解中國古代文化與文人精神的重要入口。她的書作如《陪你去看蘇東坡》也在中國大陸和臺灣等地取得了不錯的銷量和影響力,對於推廣東坡文化、激發讀者對於古代文人生活的興趣有顯著作用。

總結來說,衣若芬的蘇東坡書寫兼顧學術深度與大眾可讀性,既探討了蘇東坡的文學藝術成就,也強調了他的生活哲學及其對現代人的啟示。她的創新之處在於「陪伴式」的書寫方式、文本與圖像的結合,以及生活化的哲學闡釋。這些使她的作品在蘇東坡研究領域以及大眾文化中都具有重要地位和影響力。

I Lo-fen's works on Su Dongpo showcase her outstanding contributions to both literary research and popular communication. Below is a summary of her writing characteristics, innovations, and contributions:

Writing Characteristics

1.     Balancing Academic and Popular Writing: I Lo-fen's works include both in-depth academic studies, such as A Study on Su Shi's Paintings and Literary Works and Wandering at Red Cliff and Gathering in Xiyuan—Collected Essays on Su Shi, which are more specialized collections, as well as books for general readers, such as Accompany You to See Su Dongpo and Love Yourself Like Su Dongpo: Enjoy a Life of Joy. She successfully brings Su Dongpo's philosophy of life and literary spirit into the daily lives of ordinary readers, balancing academic value with popular readability.

2.     Emotional Resonance and Personalized Writing: In books like Accompany You to See Su Dongpo and The First Time I Met Su Dongpo, I Lo-fen leads readers into Su Dongpo's life through her narrative approach of "encountering" Su Dongpo. She intertwines her own life experiences with Su Dongpo's stories, presenting a "companionship" perspective that enhances the emotional resonance for readers.

3.     Combining Text and Image: I Lo-fen emphasizes Su Dongpo's achievements in poetry, calligraphy, and painting, for instance, in The Art of Calligraphy by Dongpo, which explores the cultural significance of Su Dongpo's calligraphy. This reflects the academic background of "Text and Image Studies," offering a multidimensional interpretation of Su Dongpo by combining textual and visual research, making his image more vivid and rich.

4.     Exploration of Life Philosophy: In Love Yourself Like Su Dongpo: Enjoy a Life of Joy and Love and Freedom: The Life Philosophy of Su Dongpo, I Lo-fen focuses on Su Dongpo's attitude towards life, emphasizing self-love, freedom, and optimism. She connects Su Dongpo's life philosophy with the everyday needs of modern readers, encouraging people to find inspiration and strength for modern life through Su Dongpo's experiences.

Innovations

1.     Popular Academic Writing: I Lo-fen innovatively presents serious academic content in lively language, making Su Dongpo, an ancient literary figure, more approachable and relatable. She not only emphasizes Su Dongpo's cultural achievements but also explores how he faced adversity, narrating these stories in an accessible way for a broad readership.

2.     "Companionship" Reading Experience: I Lo-fen emphasizes "accompanying" Su Dongpo along with her readers, and this "companionship" writing style allows readers to deeply appreciate Su Dongpo's inner journey, which is especially evident in Accompany You to See Su Dongpo.

3.     Life-Oriented Philosophical Interpretation: She applies Su Dongpo's wisdom to modern life examples, giving classical literature new meaning and enabling readers to gain practical inspiration and comfort while reading.

Contributions

1.     Popularizing Su Dongpo Studies: I Lo-fen has built a bridge between professional research and popular literature, sparking interest and understanding of Su Dongpo among non-specialist readers. Her works have been widely welcomed in Taiwan, mainland China, and other regions, influencing readers at various levels.

2.     Unique Perspective of Text and Image Studies: In works like A Study on Su Shi's Paintings and Literary Works and The Art of Calligraphy by Dongpo, I Lo-fen combines text and image research to explore Su Dongpo through multiple artistic forms, expanding the traditional scope of literary studies. Her research on Su Dongpo's calligraphy and paintings contributes significantly to the comprehensive portrayal of Su Dongpo.

3.     Cross-Cultural and Cross-Disciplinary Impact: Her works have not only resonated widely in Chinese-speaking regions but have also served as an important entry point for understanding Chinese ancient culture and the spirit of literati. Books like Accompany You to See Su Dongpo have achieved good sales and influence in mainland China and Taiwan, promoting Dongpo culture and inspiring interest in the life of ancient literary figures.

In conclusion, I Lo-fen's writings on Su Dongpo combine academic depth with popular readability, exploring Su Dongpo's literary and artistic achievements while emphasizing his life philosophy and its relevance to modern readers. Her innovations lie in her "companionship" writing style, the combination of text and image, and the life-oriented philosophical interpretation. These elements make her works highly influential in both Su Dongpo studies and popular culture.

衣若芬の蘇東坡に関する著作は、文学研究と大衆への普及の両面において卓越した貢献を示しています。以下に、彼女の執筆特徴、革新、そして貢献をまとめました。

執筆の特徴

1.     学術と大衆性のバランス:衣若芬の著作には、専門的な学術研究である『蘇軾の絵画と文学作品に関する研究』や『赤壁漫遊と西園雅集—蘇軾に関する論文集』のような専門的な論集がありながら、『蘇東坡と一緒に』や『蘇東坡のように自分を愛し、愉快な人生を楽しむ』のような一般読者向けの書籍も含まれています。彼女は、蘇東坡の人生哲学と文学精神を一般読者の日常生活に取り入れることに成功し、学術的価値と大衆的な読みやすさを両立させています。

2.     感情的共鳴と個人的な書き方:『蘇東坡と一緒に』や『初めて出会った蘇東坡』などでは、衣若芬は蘇東坡との「出会い」の物語を通して読者を蘇東坡の人生に導き、その豊かな感情の世界を描き出しています。彼女は自身の人生経験と蘇東坡の物語を結びつけ、「伴走する」という視点で、読者の感情的な共鳴を強化しました。

3.     テキストとイメージの融合:衣若芬は特に蘇東坡の詩、書、絵画など多方面での造詣を強調しています。例えば『東坡の書芸術』では、蘇東坡の書道の芸術と文化的意味を探求し、「文図学」という学術的背景を反映しています。テキストとイメージの研究を融合させることで、蘇東坡のイメージをより立体的で豊かなものにしました。

4.     生活哲学の探求:『蘇東坡のように自分を愛し、愉快な人生を楽しむ』や『自愛と自由:蘇東坡の生活哲学』では、衣若芬は蘇東坡の生活態度に焦点を当て、自愛と自由、楽観主義の精神を強調しています。彼女は蘇東坡の生活哲学を現代の読者の日常のニーズに結び付け、蘇東坡の経験から現代生活のインスピレーションと力を見つけるよう人々を励ましています。

革新

1.     大衆的な学術書き:衣若芬は、厳粛な学術内容を生き生きとした言葉で表現する革新的な手法を取り入れ、蘇東坡という古代の文学者をより親しみやすく、感覚的にしました。彼女は蘇東坡の文化的業績を強調するだけでなく、彼がどのように逆境に立ち向かったかについても探求し、それらの物語を平易な言葉で語り、多くの読者層に適した内容にしています。

2.     「伴走式」の読書体験:衣若芬は読者と一緒に蘇東坡を「伴走」することを強調しており、この「伴走式」の執筆スタイルは読者が蘇東坡の心の旅をより深く理解するのを助けます。これは特に『蘇東坡と一緒に』の書籍で顕著です。

3.     生活に根ざした哲学の解釈:彼女は蘇東坡の知恵を現代生活の例に応用し、古典文学に新しい意味を与え、読者が読み進める中で実際的なインスピレーションと心の安らぎを得られるようにしました。

貢献

1.     蘇東坡研究の普及促進:衣若芬は専門的な研究と大衆向け読物の間に橋を架け、より多くの非専門の読者が蘇東坡に興味を持ち理解できるようにしました。彼女の著作は台湾、中国本土、その他の地域で広く受け入れられ、さまざまなレベルの読者に影響を与えています。

2.     独自の文図学の視点:『蘇軾の絵画と文学作品に関する研究』や『東坡の書芸術』などの作品では、衣若芬はテキストとイメージを組み合わせた手法を用いて、多様な芸術形式から蘇東坡を探求し、伝統的な文学研究の視野を広げました。彼女による蘇東坡の書道、絵画の研究は、蘇東坡の総合的なイメージ描写に重要な貢献を果たしています。

3.     文化と分野を超えた影響:彼女の作品は中国語圏で広く反響を呼ぶだけでなく、中国古代文化と文人精神を理解するための重要な入口とされています。『蘇東坡と一緒に』などの著作は中国本土や台湾で良好な販売実績と影響力を持ち、東坡文化の普及、そして読者の古代文人生活への関心を喚起する上で顕著な効果を上げています。

まとめると、衣若芬の蘇東坡に関する著作は、学術的な深さと大衆向けの読みやすさを兼ね備えており、蘇東坡の文学的、芸術的な成果を探求すると同時に、彼の生活哲学と現代人への啓示を強調しています。彼女の革新点は、「伴走式」の執筆スタイル、テキストとイメージの融合、そして生活に根ざした哲学の解釈にあります。これらの要素は、彼女の作品を蘇東坡研究の分野および大衆文化において非常に影響力のあるものにしています。

이뤄펀의 소동파에 관한 저작은 문학 연구와 대중 소통 두 가지 면에서 탁월한 기여를 보여주고 있습니다. 아래는 그녀의 글쓰기 특징, 혁신 및 기여에 대한 요약입니다.

글쓰기 특징

1.     학술성과 대중성의 균형: 이뤄펀의 저작에는 심도 있는 학술 연구인 《소식의 그림과 문학 작품에 관한 연구》, 《적벽 만유와 서원아집 - 소식 연구 논집》과 같은 전문적인 논문집뿐만 아니라, 일반 독자를 위한 《소동파와 함께》, 《소동파처럼 자신을 사랑하고 쾌적한 인생을 즐기기》와 같은 책도 포함되어 있습니다. 그녀는 소동파의 삶의 철학과 문학 정신을 일반 독자의 일상 속으로 성공적으로 도입하여 학술적 가치와 대중적 읽기 쉬움을 균형 있게 조화시켰습니다.

2.     감정적 공감과 개인화된 글쓰기: 《소동파와 함께》, 《처음 만난 소동파》와 같은 작품에서 이뤄펀은 소동파와의 '만남'을 서술하는 방식으로 독자를 소동파의 삶으로 이끌어 그 풍부한 감정의 세계를 펼쳐 보입니다. 그녀는 자신의 인생 경험과 소동파의 이야기를 결합하여 "동반"하는 시각을 제시함으로써 독자의 감정적 공감을 강화했습니다.

3.     텍스트와 이미지의 결합: 이뤄펀은 특히 소동파의 시, 서예, 회화 등의 다양한 재능을 강조합니다. 예를 들어 《동파의 서예 예술》에서는 소동파 서예의 예술성과 문화적 의미를 탐구하며, "문도학"의 학술적 배경을 반영합니다. 텍스트와 이미지의 연구를 결합하여 소동파의 이미지를 보다 입체적이고 풍부하게 만들었습니다.

4.     삶의 철학 탐구: 《소동파처럼 자신을 사랑하고 쾌적한 인생을 즐기기》, 《자애와 자유: 소동파의 삶의 철학》에서 이뤄펀은 소동파의 삶의 태도에 초점을 맞추어 자애, 자유, 낙관적인 정신을 강조합니다. 그녀는 소동파의 삶의 철학을 현대 독자의 일상적인 필요와 연결하여 소동파의 경험에서 현대 생활의 영감과 힘을 찾도록 사람들을 격려합니다.

혁신

1.     대중적인 학술 글쓰기: 이뤄펀은 엄숙한 학술 내용을 생동감 있는 언어로 표현하는 혁신적인 방식을 도입하여, 고대 문인인 소동파를 더 친근하고 감각적으로 느끼게 했습니다. 그녀는 소동파의 문화적 업적을 강조할 뿐만 아니라 그가 역경에 어떻게 맞섰는지도 탐구하며, 이러한 이야기들을 쉽게 풀어 써서 다양한 독자층에 적합한 내용을 제공합니다.

2.     '동반식' 독서 경험: 이뤄펀은 독자와 함께 소동파를 '동반'하는 과정을 강조하며, 이 '동반식' 글쓰기 스타일은 독자가 소동파의 마음속 여정을 더욱 깊이 이해하는 데 도움을 줍니다. 이는 특히 《소동파와 함께》에서 뚜렷이 나타납니다.

3.     생활화된 철학 해석: 그녀는 소동파의 지혜를 현대 생활의 사례에 적용하여 고전 문학에 새로운 의미를 부여하고, 독자가 읽는 과정에서 실제적인 영감과 마음의 위안을 얻을 수 있도록 했습니다.

기여

1.     소동파 연구의 대중화: 이뤄펀은 전문 연구와 대중을 위한 저작 사이에 다리를 놓아 더 많은 비전문 독자들이 소동파에 대해 관심을 갖고 이해할 수 있도록 했습니다. 그녀의 저작은 대만, 중국 본토 및 다른 지역에서 널리 환영받아 다양한 수준의 독자들에게 영향을 미쳤습니다.

2.     독특한 문도학적 시각: 《소식의 그림과 문학 작품에 관한 연구》와 《동파의 서예 예술》 등에서 이뤄펀은 텍스트와 이미지를 결합하는 방식을 사용하여 다양한 예술 형식을 통해 소동파를 탐구하고 전통적인 문학 연구의 시야를 넓혔습니다. 그녀의 소동파 서예와 회화 연구는 소동파의 종합적인 이미지 묘사에 중요한 기여를 했습니다.

3.     문화와 분야를 초월한 영향: 그녀의 작품은 중국어권에서 널리 반향을 일으켰을 뿐만 아니라, 중국 고대 문화와 문인 정신을 이해하는 중요한 입구로 여겨지고 있습니다. 《소동파와 함께》와 같은 저작은 중국 본토와 대만에서 좋은 판매 실적과 영향력을 지니며, 동파 문화를 확산시키고 독자들이 고대 문인 생활에 관심을 갖게 하는 데 현저한 효과를 거두고 있습니다.

결론적으로, 이뤄펀의 소동파에 대한 저작은 학술적인 깊이와 대중적인 읽기 쉬움을 겸비하여, 소동파의 문학적, 예술적 성과를 탐구하는 동시에 그의 삶의 철학과 현대인에 대한 계시를 강조하고 있습니다. 그녀의 혁신은 '동반식' 글쓰기 스타일, 텍스트와 이미지의 결합, 그리고 생활화된 철학 해석에 있습니다. 이러한 요소들은 그녀의 작품을 소동파 연구 및 대중 문화에서 매우 영향력 있는 것으로 만들었습니다.

 


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