《鬼滅之刃》哭濕口罩

 

《鬼滅之刃》融會日本傳統繪畫(衣若芬製圖)

"哭濕口罩！"，2020年的新生語詞，你來不及拿出手帕紙巾，讓淚水直接流落面頰。。

去年在大阪跨年，NHK紅白歌唱大賽裡，LiSA唱的《紅蓮華》"一聽入魂"，像是魔音傳腦，旋律繞耳，記住了《鬼滅之刃》。

吾峠呼世晴的漫畫《鬼滅之刃》(意思是消滅鬼的刀)敘述少年炭治郎全家被鬼殺死，妹妹禰豆子變成了鬼，炭治郎發現妹妹仍存有人的意識，不會像鬼靠吃人肉、喝人血來維持能量，於是一心想幫助妹妹轉回真人。炭治郎拜師鍛練，加入"鬼殺隊"，和隊友共同擊敗各種各樣的鬼，聽見鬼生前的經歷，明白了身而為人的道理，以及生死的觀念，這個十足坎貝爾（Joseph Campbell）"英雄之旅"的套路，結局自然是願望實現，大獲成功。

漫畫一共205話，23卷，從2016年2月15日至2020年5月18日在《週刊少年Jump》連載。隨後漫畫的1-6卷(60話)改編成26集電視動畫，於2019年4月至9月播放。《鬼滅之刃》的動畫在網路觀影串流平台上架，受疫情限制，人們居家上網，逆襲助推，持續火熱。沒有看過漫畫的觀眾，好奇動畫27集和之後的劇情的發展；已經被"圈粉"的讀者，關心大銀幕如何用更宏偉的製作展現內容？

果然，描繪漫畫7-8卷的《鬼滅之刃劇場版 無限列車篇》，10月16日上映，神速地衝上號稱超高等級的"現象級"(phenomenal)作品，截至12月13日為止，日本的票房超過302億日圓，僅次於宮崎駿的《神隱少女》(千と千尋の神隠し)(316.8億)，大有後來居上之勢。台灣、香港等長期受日本動漫影響的地區，票房也大放異彩！

《鬼滅之刃》的叫座，示範了IP產業的運作成熟。漫畫已經完結，受眾的"癢點"不在於故事的終局，而是它如何被再創製？如果只停留在故事，前有《七龍珠》、《火影忍者》、《航海王》之類，不乏結合熱血格鬥、青春成長、復仇雪恨等等主題的作品；符合《週刊少年Jump》強調團結友情、努力突破難關精神的構想也不足為奇。疫情的"天時"，消滅"鬼"(病毒)的集體心理，以及認為"人雖然壽命有限，卻正是因此而美好"；"做惡的鬼，即使永生，也如同在地獄"的價值觀，恰恰擊中了受眾的神經。

時間設定在一百年前，所謂和洋融會的"大正浪漫"時期，出生於那個時期的人們，如今大多凋零，我們難再聽見親訴身世見聞。漫畫塑造了奇幻的想像記憶，每個角色都在斷斷續續回顧自己的過去。列車，做為新的交通工具，承載著夢想，急駛向遠方的未來，而未來目的地，是"夢限"(むげん，日語發音如同"無限")。無限給予人希望；無限也讓人不安。在漫畫裡有如電影《屍速列車》的情節，到了外崎春雄和製作公司Ufotable手裡，真正發揮了影音超越黑白漫畫的強項。

漫畫用畫格分鏡，對話和場景描述帶動敘事。動畫因色彩鮮明，使得角色人物的特徵更為突顯，炭治郎的多角形眼睛、禰豆子"爆血"的紅色渲染、杏壽郎的多層次金紅頭髮，性格因外觀而張揚。電影則濃縮劇情，用視聽節奏掌握觀眾的情緒。杏壽郎和猗窩座的強強搏擊，高潮迭起，炭治郎看得目瞪口呆。間歇停頓時，他望著杏壽郎挺立的背影，覺不出勝負，留給我們絲絲懸念。最後，我們把不甘心失敗的憤怨，透過炭治郎的咒罵宣泄；從杏壽郎看見母親的臨終微笑，得到心靈的撫慰。

最讓我驚喜的，是動畫流暢地把葛飾北齋的浮世繪《神奈川沖浪裏》、森雄山的《波紋集》立體展現。像是用新科技致敬繪畫傳統，要知道葛飾北齋的《北齋漫畫》正是第一部用"漫畫"做為書名的作品集啊！

這是人類！世代心心相連，追求表達"物與我共存"的藝術。多麼有幸，防疫將近一年，能夠安穩坐在電影院裡，觀賞這精心打磨的精品─剎那間，我哭濕了口罩。

 

2020年12月19日，新加坡《聯合早報》"上善若水"專欄